miércoles, 29 de mayo de 2019

Playtime en CDMX

Entre los días 18 y 20 de junio estaremos en el CCEMX - Centro Cultural de España en México impartiendo el curso "De la pantalla al performance" un taller dirigido a cualquier persona interesada en la gestión cultural. Desde nuestra propia trayectoria, analizaremos los procesos de programación en el cine contemporáneo y cómo se interrelaciona con otras disciplinas.

Compartiremos también nuestra experiencia y proyectos en torno a la música electrónica y la performance audiovisual, haciendo hincapié en la experimentación y el riesgo a la hora de programar, además de la importancia de contar en cada proyecto con perspectiva de género.

Paralelamente, el 20 de junio inauguraremos una proyeccióm especial de Visiones Contemporáneas, últimas tendencias en el cine y vídeo en España, donde se incluirán tres trabajos de artistas que estos años han pasado por el proyecto que tiene su sede en el DA2 - Domus Artium 2002:

PROGRAMA

Rosana Antolí- Piri Reis. La continuación de un mito, 2017. 22’.
El museo de Topkapi en Estambul alberga uno de los grandes misterios de la historia, el mapa de Piri Reis. En el s. XVI cuando se cartografía esta zona del Sur de América (actual Sur de Argentina y Chile) todavía no habían llegado hasta allí los europeos. Como curiosidad, en los márgenes del mapa, hay inscripciones que remiten al mismo Cristóbal Colón. Este mapa y este misterio sirven de inspiración a Rosana Antolí, para explicar cómo las grandes civilizaciones occidentales relegan al olvido a los pueblos indígenas.
Se trata de repensar la historia y a través de esta película, obtener un punto de vista crítico y una mirada decolonial, desde su posicin también como artista española y europea que cuenta el olvido del pueblo Mapuche, un pueblo que desde sus orígenes se ha sabido servir de los mitos y seres desconocidos para explicar las grandes cuestiones de la existencia humana. La poética construida a través de los Mapuche, sirve como ejemplo de resistencia de todo un continente.

Eli Cortiñas- The Most Given of Givens, 2016. 11’.
Eli Cortiñas explora en esta obra el “mito racista” de las películas de Tarzán y la representación occidental que se hace del continente africano. La artista filma las imágenes imitando el estilo de los documentales etnográficos, pero en estudios de cine con iluminación y puesta en escena, donde el reparto blanco actúa como simulacro y construyen, junto con fragmentos de películas icónicas como “Les Statues Meurent Aussi” de Chris Marker y Alain Resnais, la estructura de la obra.
Cortiñas utiliza también diversas fuentes de material propio para deconstruir restos y artefactos de la civilización occidental, yuxtaponiendo las ruinas griegas a la naturaleza, después de ser explotadas por los humanos. Es la imagen de un continente maltratado e incapacitado para producir un imaginario cinematográfico propio, hasta que se sucedieron los distintos procesos de liberación nacional.

María Ruido – Le Rêve Est Fini (El Sueño ha terminado). 2014. 47’
¿Es posible una África autónoma? María Ruido nos habla sobre la situación de todo un continente, devastado en su mayor parte por el colonialismo europeo de los s. XIX y XX y una población actual obligada a emigrar y a “soñar con Europa” desde el otro lado. Un sueño ficticio y una ilusión, que termina en la mayoría de los casos de la forma más trágica en el mar Mediterráneo. “El sueño ha terminado” se localiza principalmente en Lampedusa, el territorio tunecino más cercano a Italia. El sur del Mediterráneo ha acentuado su carácter de tumba anónima para más de 17.000 inmigrantes muertos desde principios de los 90. La compleja situación política sirve como telón de fondo para contarnos una historia más íntima y personal. La de M & K. M es María y K, su pareja en aquel momento.
Ambos son reflejo de dicha situación. Formalmente, la película conlleva una ardua labor de montaje. Imágenes domésticas en super8 y archivo que se intercalan con las digitales grabadas por María, quien aparece al final como si de una fantasmagoría de Derrida se tratase. Textos de Engels, Pasolini o Margarite Duras nos invitan a reflexionar sobre la situación, mirando al horizonte y a un futuro incierto, entre las dos orillas de un Mediterráneo devastado.

miércoles, 8 de mayo de 2019

Estreno de Arrebato en Los Ángeles

El próximo día 19 de mayo, a las 19.30h (hora local) hemos preparado un homenaje a Iván Zulueta, con motivo del 40 aniversaio de Arrebato y el 10º aniversario de su muerte, la sesión realizada a través de LA OLA y con el apoyo de Spain Arts & Culture, será en el Egyptian Theatre sede de la American Cinematheque

Programa:
  • Leo es Pardo (Iván Zulueta, 1976)
  • Arrebato (Iván Zulueta, 1979)
Ambas películas inéditas hasta la fecha en Los Ángeles. La sesión será introducida por la profesroa de CalArts Clara López Ménendez.