lunes, 11 de noviembre de 2019

Labo en Zinebi

El cortometraje documental Labo, dirigido por Jesús María Palacios y con distribución de Playtime Audiovisuales, ha sido seleccionado para participar en la LXI edición del Festival internacional de cine documental y de cortoemtrajes de Bilbao - Zinebi 2019, que se celebra del 8 al 15 de noviembre.

La proyección será el miércoles 13, en la sesión de las 18h en la sala BBK

martes, 15 de octubre de 2019

VISIONES CONTEMPORÁNEAS #VC021 - NÚRIA GÜELL

El día 24 de octubre inauguramos el vigésimo primer ciclo expositivo de Visiones Contemporáneas, últimas tendencias en el cine y vídeo en España, que comisariamos desde Playtime Audiovisuales con sede en el DA2, Domus Artium 2002 de Salamanca, y que estará dedicado a la artista Núria Güell.

La obra de Núria Güell se vincula al ámbito social, político y económico expandiendo los límites convencionales del museo para acercarse al espacio de la vida diaria. Su obra, cuestiona los límites de la ética y la legalidad, analizando el funcionamiento de las instituciones públicas, así como los sistemas y dispositivos de control que condicionan nuestras vidas.

Núria utiliza como principal recurso las propias complicidades que establece con los diferentes aliados que colaboran en cada proyecto. El uso de los privilegios que tienen las instituciones artísticas con las que trabaja, así como el status que su condición de artista, blanca, española y europea le otorgan, son continuamente cuestionados en su obra. Obras en las que utiliza su cuerpo físico, emocional y/o legal, convirtiendo cada proyecto en historias de vida inseparables de lo personal.

Las tres obras seleccionadas para esta muestra analizan las consecuencias del sistema de poder patriarcal, la violencia machista, la naturaleza del Estado-Nación con su sistema de control, la idea de amor romántico y cómo éste, lo terminan padeciendo las mujeres. Son así mismo obras en las que la artista pone el cuerpo con todo lo que ello implica a nivel sociopolítico pero también emocional. La vida y obra de Núria, se funden en todo momento, es hacer de “lo personal, lo político” convirtiéndose así en una de las artistas activistas más relevantes de la actualidad. 

Sus trabajos, reconocidos a nivel internacional, han sido presentados en el MUAC de CDMX, CCCB, ADN Galería y Centro de Arte Santa Mónica en Barcelona, Museo de Santander, La Casa Encendida, Off Limits y ABM Confecciones en Madrid. En el MUSAC de León, estuvo presente con la exposición, “Patria y Patriarcado” en 2018, comisariada por nuestra querida y recordada Araceli Corbo. El Middlesbrough Institute of Modern Art en Inglaterra y el Project Arts Centre de Dublín, también han contado con su presencia. Esta es la primera vez que su obra en vídeo, podrá verse en Salamanca.

PROGRAMA
  • Ayuda Humanitaria. Sonido. Color. Digital. 2008-13. VO. 65’
  • La Feria de las Flores. Sonido. Color. Digital. 2015-16. VO. 42’ 
  • Afrodita.  Sonido.Color. Digital. 2017. VO. 12’  
El día 24, a las 19h. Núria Güell, impartirá una clase magistral en la que compartirá, sus referentes, procesos de trabajo y conceptos fundamentales en el desarrollo de su práctica artística, centrándose en las obras que relacionan ‘Patria y Patriarcado’ y analizando como el arte muchas veces en la historia ha estado a su servicio, mientras en toda su obra, lo utiliza para subvertir/cuestionar/quitar poder a estos conceptos.

La entrada a la clase magistral, que se celebrará en el salón de actos del DA2, será libre hasta completar aforo.

lunes, 14 de octubre de 2019

Ciclo de cine - Cine abierto. Inventando un nuevo futuro

Con motivo de la exposición Open Codes. We are data que se celebra en el Azkuna Zentroa de Bilbao, entre 23 de octubre y el 26 de enero, hemos sido invitados para comisariar el ciclo de cine que forma parte del programa de actividades en torno a la exposición

Para la ocasión desde Playtime Audiovisuales hemos desarrollado un ciclo en torno a la ciencia ficción, utopías y distopías sobre nuestra realidad en la era post-digital, bajo el título de Cine abierto. Inventando un nuevo futuro

El ciclo lo forman una serie de obras donde reflexionar y pensar de forma colectiva y desde una perspectiva de género, el futuro. Desde el ahora, repensar que otros mundos son posibles, pero estos, derivarán de la sociedad actual, por lo cual, debemos tomar conciencia y una postura crítica.

Planteado en diez sesiones, el ciclo presenta obras con una mayoría de directoras mujeres, porque esa visibilización resulta necesaria y porque tenemos claro que ‘the future is female’. Películas que trabajan su temática desde lo queer, con presencia del cine-ensayo y el activismo político. Se encuentra, dentro de los parámetros del arte contemporáneo, integrando distintas disciplinas de manera fluida e híbrida, arriesgándo formalmente y siendo el propio espectador quien completa finalmente cada propuesta.

El ciclo, arranca con una doble sesión de clásicos modernos, dentro del género de ciencia ficción, firmado por el cineasta experimental Chris Marker, y continúa con la sesión protagonizada por la obra de la artista visual Regina de Miguel. En la tercera sesión, nos adentramos en las prácticas del sexo en la era post-internet a través de la artista y activista queer Shu Lea Cheang, completándola en la siguiente jornada con una mirada hacia el nuevo amor romántico y las relaciones sociales por Isa Willinger. Llegamos al ecuador del ciclo con la arriesgada y divertida propuesta del colectivo artístico Momu & NoEs, con una compilación de sus cortometrajes donde combinan, Sci-Fi de Serie B, cultura pop, electrónica, 3D y capas y capas de montaje y postproducción digital. Seguimos con la corriente literaria y filosófica del afrofuturismo con dos obras clave para repensar el mundo desde una perspectiva decolonial y, por ende, antipatriarcal: el largometraje Space is the Place (John Corey) concebido por y para el músico Sun Ra y el cortometraje In the Year of the Quiet Sun realizado por The Otolith Group. En la séptima sesión homenajeamos a la escritora, Ursula K. Le Guin y sus mundos fantásticos, siguiendo posteriormente con una de las directoras más relevantes de nuestro tiempo, Lucille Hadzihallilovic. El ciclo concluye con dos largometrajes de no-ficción con los que reflexionar sobre el presente para comprender lo que vendrá. El primero, dirigido por Jennifer Baichwal y la última película del ciclo, realizada por la artista e investigadora, María Ruido.

PROGRAMA

30 y 31 de octubre
Chris Marker: el film ensayo toma el pulso del futuro (clásico-moderno de la ciencia ficción): La Jetee (1962) y Sans Soleil (1983)

06 y 07 de noviembre
Ciencia y artes visuales - la obra de Regina de Miguel: Nouvelle science vague fiction (2011) y Una historia nunca contada desde abajo (2016)

20 y 21 de noviembre
Cybersexo - Fluidø, de Shu Lea Cheang 

27 y 28 de noviembre
Cyber romanticismo - Hi, ai - love stories from the future, de Isa Willinger (2019)

04 y 05 de diciembre
Monográfico dedicado al dúo artístico: Momu & NoEs: Mohai (2010), The soft mud and fan boy (2012), Life of progressive thinkers (2013) y Global windshield, the musical (2018)

11 y 12 de diciembre
Afrofuturismos: repensar la historia colonial desde la ciencia ficción: Space is the place, John Coney (1974) y In the year of the quiet sun, The Otolith Group (2013)

18 y 19 de diciembre
Mundo fantástico: Los mundos de Ursula K. Le Guin, de Arwen Curry (2018) y Notre dame des hormones, de Bertrand Mandico (2014)

08 y 09 de enero 2020
Lucille Hadzihallilovic: Distopias feministas: De Natura (2018) y Evolution (2015)

11 y 22 de enero 2020
Malestares Contemporáneos: Estado de Malestar, de María Ruido (2018) La proyección del día 11 se proyectará con el grupo de música EdredoN interpretando la BSO en directo y posteriormente habrá un coloquio con la directora.

15 y 16 de enero 2020
Planeta Tierra: Anthropocene: the human epoch, de Jennifer Baichwal, Nicholas de Pencier y Edward Burtynsky (2018)

Consulta toda la información  de las películas, horarios, sedes y entradas aquí

lunes, 7 de octubre de 2019

Arrolo premiado en Curtocircuito

Arrolo, cortometraje dirigido por Lucía Estévez y con distribución de Playtime Audiovisuales, ha sido galardonado con el Premio CREA a la Mejor dirección gallega en la 16 edición del Festival inernacional de cine de Santiago de Compostela, Curtocircuito 2019.

domingo, 6 de octubre de 2019

Bajo la influencia de she makes noise

Para celebrar los cinco años del Festival She Makes Noise, la programación audiovisual de La Casa Encendida durante el mes de octubre estará bajo su influencia.

Dentro del ciclo de cine contemporáneo se podrán ver tres títulos recientes que cuestionan el sistema heteronormativo y la sociedad patriarcal. Películas comprometidas políticamente, que retratan la sociedad contemporánea, explorando sus límites y adentrándose en sus grietas.

PROGRAMA:
  • 12 y 13 de octubre - So pretty, de Jessie Jeffrey Dunn Rovinelli. (Estreno en España)
    Entre la ficción y el documental transcurre esta película protagonizada por los miembros de una comunidad transgénero de Nueva York entregados al amor libre y a la lucha por la erradicación de la división binaria del género de los seres humanos.
  • 19 y 20 de octubre - High Fantasy, de Jenna Bass (Estreno en Madrid)
    Comedia adolescente de ciencia ficción sobre un grupo de amigos sudafricanos en una noche de acampada en la sabana. A la mañana siguiente, descubrirán que sus mentes han sido intercambiadas entre ellas, ocupando, ahora, el cuerpo de otro de los presentes. Reflexionando sobre las políticas del cuerpo en la actual era post-apartheid, supuestamente feminista y antirracista.
  • 26 y 27 de octubre - Game Girls, de Alina Skrzeszewska. (Estreno en Madrid)
    Teri y Tiahna, una pareja de lesbianas indigentes, intentan vivir su amor en los infernales suburbios de la ciudad de Los Ángeles, marcados por la violencia, las armas y la droga.
El 23 de octubre el Monográfico de La Casa Encendida estará dedicado a Alex Reynolds, artista que trabaja repensando la estructura de lo cinematográfico, alterando sus códigos, explorando nuevas formas de representación y cuestionando la posición del espectador ante la obra. Hemos seleccionado tres de sus películas para este ciclo: Spinario, Ver nieve y Esta puerta, esta ventana, y tras la proyección tendremos un coloquio con la artista.

lunes, 9 de septiembre de 2019

Una vez fuimos salvajes - Nuevas proyecciones.

El largometraje documental, Una vez fuimos salvajes, dirigido por Carmen Bellas y con distribución de Playtime Audiovisuales, comienza una gira de proyecciones de la mano del Instituto Cervantes que le llevará a Londres, París, Nápoles y Tánger.

PROYECCIONES:
  • 22 de septiembre, a las 20h. en el ICA (Institute of Contemporary Art) de Londres.
  • 23 de septiembre, en el Instituto Cervantes de París.
  • 27 de septiembre, a las 18h. en el Instituto Cervantes de Nápoles.
  • 01 de diciembre , a las 19.30h. en la Cinemateca Rif de Tánger

Arrebato en CDMX

Tras el estreno que hicimos en Los Angeles, seguimos con nuestro particular tributo a la figura de Iván Zulueta y su mítica película, Arrebato, que bajo el título de "10 años sin él, 40 años con Arrebato" llevará la película junto con el cortometraje Leo Es Pardo a la Ciudad de México, concretamente, la proyección será en la Cineteca Nacional, el día 1 de octubre, a las 8pm.

Agiña de María Sánchez

Agiña, cortometraje dirigido por María Sánchez nueva obra en el catálogo de distribución de Playtime Audiovisuales.

SINOPSIS
Este es un proyecto generado a partir del encuentro con un grupo de pescadores de Hondarribia, emplazados a realizar una travesía 
por el monte Agiña. La ruta realizada atravesó la estación megalítica homónima, que contiene una secuencia completa de intervenciones prehistóricas como crómlechs, túmulos y dólmenes, hasta llegar al lugar en el que se encuentra el Homenaje al Padre Donostia (1959), formado por una escultura realizada por Jorge Oteiza y la capilla, con forma de barco varado en el paisaje, proyectada por el arquitecto Luis Vallet. En diálogo con los crómlechs neolíticos del lugar, aparecen la nostalgia, el vacío, el silencio y el azar. Un círculo de hombres como un círculo de piedras.

martes, 3 de septiembre de 2019

She Makes Noise 2019

Del 3 al 6 de octubre se celebra la quinta edición del Festival de música electrónica, arte sonoro y experimentación audiovisual, She Makes Noise, festival que comisariamos desde Playtime Audiovisuales y que tiene su sede en La Casa Encendida de Madrid.

Toda la información detallada y entradas aquí

PROGRAMA

03/10

16h - Torreón 1
TALLER
“Taller digital “Interactivos” impartido por Elena Juárez

21h - Patio

CONCIERTO
Abyss X

04/10

16h - Torreón 1
TALLER
“Taller digital “Interactivos” impartido por Elena Juárez

19h - Sala audiovisual
SESIÓN DE CINE - PIA HELLENTHAL
Searching Eva. Alemania, 2019. 90’. VOSE (Estreno en España)

20.30h - Patio
CONCIERTOS
Hibotep
Natalia Escobar aka Posion Arrow
Juliana Huxtable

05/10

12h - Patio
CONCIERTO EN FAMILIAS
Mursego

19h - Sala audiovisual
SESIÓN DE CINE - CORTOMETRAJES
The Glass Note, de Mary Helena Clark. Estados Unidos, 2018. 9’. VOSE
Veslemøy’s Song, de Sofia Bohdanowicz. Canadá, 2018. 8’. VOSE
Sojourner, de Cauleen Smith. Estados Unidos, 2018. 22’. VOSE (Estreno en España)
Queen, de Kathryn Elkin. Reino Unido, 2019. 12’48”. VOSE (Estreno en España)
I hope I´m loud when I´m dead, de Beatrice Gibson. Reino Unido, 2018. 20’. VOSE

21h - Auditorio
CONCIERTOS
META - CLON + NWRMNTC
Electric Indigo

06/10

12h - Patio
CONCIERTO EN FAMILIAS
SLVJ y Rayuli - Camuflaje

18h - Auditorio
CHARLA / ENCUENTRO
"20 años de female: pressure. Ayer y hoy de la mujer en la industria musical y las artes digitales” con Susanne Kirchmayr aka Electric Indigo. Modera - Estela Oliva

19h - Sala audiovisual
SESIÓN DE CINE - JENNIFER REEDER
Knives and skin, de Jennifer Reeder. Estados Unidos, 2019. 111’. VOSE

lunes, 2 de septiembre de 2019

Arrolo en Curtocircuito

Arrolo, cortometraje dirigido por Lucía Estévez y con distribución de Playtime Audiovisuales, ha sido seleccionado para participar en la XVI edición del Festival internacional de cine Curtocircuito, dentro de su sección Planeta GZ. El festival se celebrará del 28 de septiembre al 6 de octubre, en Santiago de Compostela.

La proyección será el 2 de octubre en el Teatro Principal, a las 22:30h

jueves, 29 de agosto de 2019

Una vez fuimnos salvajes en La Sala Berlanga

El premiado largometraje documental, Una vez fuimos salvajes, dirigido por Carmen Bellas y con distribución de Playtime Audiovisuales, se preoyectará los próximos días 4 y 6 de Septiembre, en La Sala Berlanga de Madrid, dentro del ciclo Óperas Primas 2019, que coorganizan el Instituto Cervantes y la Fundación SGAE.

Pases: 
  • Miércoles, 4 de septiembre a las 20.30h 
  • Viernes, 6 de septiembre a las 18.30h

Arrolo de Lucía Estévez

El cortometraje, Arrolo dirigido por la cineasta gallega, Lucía Estévez nueva obra en el catálogo de distribución de Playtime Audiovisuales.

SINOPSIS
Nadie nos acuna a los mayores: Una mujer en una habitación. Durante el día graba su rutina en cintas de cassette. Durante la noche, las escucha y se deja llevar por la memoria y la imaginación